Le dernier livre photo de Tim Richmond est une « lettre d’amour » aux gens et aux lieux le long d’une côte de 20 miles dans le sud-ouest de l’Angleterre

Notre relation avec le lieu peut être tout aussi complexe que notre relation avec les gens. Pour certains, la maison est un lieu de confort et de stabilité; pour d’autres, elle est entourée d’insécurité et de douleur. Comme les gens, nous pouvons nous éloigner des lieux aussi rapidement que nous pouvons les aimer. Ces relations peuvent être délicates, mais une partie d’entre nous continue d’aimer ces endroits, malgré toutes les chances.

Le dernier livre photo de Tim Richmond, Morsures D’Amour, parle de cette idée, en commençant par une note: « à une petite section du canal de Bristol – une lettre d’amour.” Les images qui suivent sont un balayage poétique de portraits et de paysages vides, parcourant les banques alimentaires, les clubs de strip-tease et les refuges pour sans-abri le long d’un tronçon de 20 miles du canal de Bristol. Réalisée sur six ans, la publication commente les effets de l’austérité dans l’endroit où Richmond a élu domicile pendant 14 ans.

Mais, le projet n’a pas commencé comme un commentaire politique. Au début, Richmond avait du mal à faire travailler sa maison. “Je vivais dans un parc national [à West Somerset]. C’était magnifique, mais je ne savais pas comment transformer cela en projet”, explique-t-il. “Je me suis finalement installé sur la partie côtière… Mais je ne savais pas quel était le projet jusqu’à ce que je sois dedans d’un an ou deux.” 

Le travail a évolué lentement. Richmond a traversé des villes comme Minehead, Weston-super-Mare et Burnham-on-Sea – des endroits avec très peu de documentation photographique. “Je cherchais des histoires qui m’intriguaient, puis je laissais le temps distiller le processus”, dit-il. 

Bien que l’histoire se soit développée de manière organique, Richmond a pris des décisions conscientes qui se rapportent à ses influences cinématographiques. Tout d’abord la palette de couleurs: “Je sortais les jours nuageux, quand il bruinait, juste pour que ce soit pareil”, dit-il. Et la distance – “une véritable enveloppe serrée qui limiterait mes pérégrinations, et me ferait remonter en cercles concentriques »” 

Les paysages et les espaces intérieurs qu’il a photographiés, pour la plupart tournés à l’aube, sont également dépourvus de personnes. À côté des portraits solitaires, ces espaces vides incarnent les échos de la solitude et de l’isolement qui pénètrent la vie dans ces villes. 

Bien que le travail porte sur un lieu spécifique et les personnes qui y vivent, Richmond résiste à en révéler trop sur leurs histoires individuelles. “En photographiant des lieux ou des personnes, cela a lentement commencé à révéler que ces conditions étaient assez universelles”, dit-il. 

Richmond ne vit plus dans le Somerset occidental. L’année dernière, il a déménagé à Montrose, au Colorado, pour se rapprocher de sa fille. Il considère cet ensemble de travaux comme l’un des projets les plus significatifs qu’il ait réalisés. “Je me sens plus lié à ce travail en raison des relations que j’ai nouées”, dit-il. Pas seulement avec les gens, mais avec l’endroit et la beauté qu’il a pu capturer dans son ciel couvert, ses traînées de lumière à l’aube et son littoral plat et tentaculaire.